The origin of dance was in "ceremonies" and "festivals" where there was no boundary dancers and audience. Boiling Mind creates a bond between dancers and audience by using “sensation sharing” that dancers have unconsciously gained. During the performance, the audiences wear a heart rate sensor and eye tracking device to generate data that will be visualized later on. The visualization will become a part of the stage design and create the connection between the dancer and the audience.
ダンスの起源は，ダンサー/鑑賞者との境界のない”儀式”や”祭”のなかに あった. Boiling Mindは，ダンサーが無意識に体得している「感覚共有」を演出方法に活用することで，ダンサーと鑑賞者とのボンディングを生むことを目的としたダンスパフォーマンスである.
公演中，鑑賞者は心拍センサ，アイトラッキングデバイスを装着し，そのデータを映像化する.映像は，舞台美術 の一部として， ダンサーと鑑賞者とを繋ぐ.
Boiling Mind 実施映像(2019年11月4日@神楽坂セッションハウス)
Project Lead/Artistic Direction/Dancer: 須川 萌
ScreenPlay/Dancer: Mademoisellse Cinema(竹之下たまみ/蓮子奈津美/古茂田梨乃/中島詩織/須川萌/佐治静/中込美加恵)
Stage Direction: Session House(舞台演出|振付 伊藤直子，舞台監督 鍋島俊介， 照明 石関美穂，音響 宇野愛生)
Technical Direction: 古川泰地
Wearable Sensing:
George Chernyshov, Karen Han, Lady Dingding Zheng, Kirill Ragozin, Jamie A. Ward
Sound Design/Composition: Danny Hynds
Interactive Lighting System: Marcelo Padovani
Technical Operation: 河﨑 勇斗
Stage Design: Yurike Chandra
Videography: 有馬 俊
Technical Supervision: Kai Kunze, 南澤 孝太
Special Thanks: ASADAMESH inc.
[次回公演予定] 2020年3月20日20時~
3月21日14時~/ 18時~
@神楽坂セッションハウス
マドモアゼルシネマ公式ホームページ→ http://www.mademoisellecinema.net/